4月5日-4月7日，在貴州百里杜鵑5A級景區內，舉辦了一場名為“萬物聲動”的世界音樂節。這場極具少數民族特色的音樂節，邀請了中外20多個樂隊和歌手，集中展現了中國14個民族的音樂特色。這些五湖四海的不同旋律將匯聚成同一種中國聲音，向世界傳達“我們來了”的訊號!
一場和時間賽跑的音樂節
光看現場平地而起的舞臺和燈光效果，高懸的LED大屏幕和聲效絕佳的音響，觀眾們可能不會想到這場音樂節是正月初六(陽歷2月21日)才正式開啟準備工作，這時候距離音樂會舉辦還有不到兩個月。觀眾們肯定也想不到僅僅二十天前，這里還是荒蕪一片。而二十天后，不僅舞臺音響全部到位，甚至為了吸引更多游客的飲食和娛樂設施也已經環繞左右。
所有人都在奔跑和忙碌。記者好幾次希望能夠采訪發起人或者樂隊，都會被抱歉地一次又一次告知時間需要推遲。記者好不容易在現場“抓到了”此次音樂節的現場導演吉克哈布。他告訴記者，他今早3點才睡，7點就起床到了現場。但是他的臉上沒有絲毫的疲憊，黝黑的面龐上，炯炯有神的眼睛里閃著光芒。
這些忙碌的人群中，也包括200多名來自貴州貴陽和畢節當地大學來當志愿者的學生們。無論是早餐在哪里，還是什么時候有從酒店通往音樂節現場的車，不同分工的志愿者們一定積極回答，即使自己不管也會把負責此事的志愿者的電話發過來。
有一天，記者在酒店吃午餐，和一大桌子人等了40分鐘。來自畢節醫學高等專科學校青年志愿者協會的吳爽一直在餐廳和酒店的廚房間穿梭，催菜，還不停地向久候的嘉賓們致歉。菜上來后，桌上的一個人說道：“看這個小姑娘，眼睛都熬紅了。”
一場民族融合的音樂節
雖然是世界音樂節，但是記者在現場沒有看到極具“世界”氣質的英文，反而在舞臺最醒目的位置，用彝族的文字寫著“百里杜鵑·世界音樂節”，這些象形文字有一種很直白而又原始的魅力。
不同于國內的其他流行音樂節，“百里杜鵑·世界音樂節”的“民族”氣質散發在每一個角落。穿梭在不同樂團和歌手中間采訪，不同民族和地域的語言不停地涌入耳朵。維吾爾族、彝族、哈薩克族、蒙古族、佤族、漢族，貴州的、四川的、北京的、云南的，五湖四海，云集于此。
舞臺表演也充滿著異域風情，馬頭琴、彈布爾、陶布舒爾配合著現代電吉他、貝斯、鼓點，融合成震耳欲聾的樂章。
即使是聽歌手們唱歌，也不要期待能聽懂歌詞。有些歌是用少數民族的語言唱的，有些歌甚至沒有歌詞，只是高亢的吶喊或者如泣如訴的低吟。偶然來得一嗓子，讓現場的觀眾都一哆嗦，整個山谷都仿佛震動了起來。
不過，歌手本來就沒有希望所有人能夠聽懂歌詞。那是來自內心的聲音，也是需要用心去感受的。樂手們介紹，這些歌有些是講友情，有些是講愛情，有些是講生命，有些是講死亡。
一場融于自然的音樂節
“萬物聲動·百里杜鵑世界音樂節”開在了貴州畢節市內綿延的群山里。山上氣候變化無常。4月5日，從音樂節正式開始的那天下午，整個百里杜鵑景區都一直陰雨連綿，大霧彌漫。甚至第二天的上午，現場還下起了大雪。4月7日，老天爺才吝嗇地放出了陽光，整個山谷沐浴在溫暖的色澤中。工作人員都戲稱，三天經歷春夏秋冬。
但是，久在大城市中奔波、吸霾的人群，還是在這一片冷清、寂靜、翠綠的山谷里獲得了寧靜。窗外，不知名的鳥叫悠遠深長;路邊，盛開的花朵迎風搖曳。
據山鷹樂隊成員、也是此次音樂會的發起者瓦其依合介紹，去年百里杜鵑開幕的時候，他作為演唱嘉賓受邀到此，并在山谷中間欣賞的時候，看上了一片山谷，覺得很適合開音樂會。近處，是平緩的山丘和草坪;遠傳，是綿延的山形、不知名的樹木和喋喋的鳥叫。
這其實也契合著此次音樂節的主題——萬物聲動。本次音樂節的現場導演、彝族畢摩音樂傳承人吉克哈布說：“萬物有靈，萬物代表著所有自然的東西，彝族人信仰自然。”既然有靈，也一定有聲。人在這里唱歌，不僅是與觀眾的交流，更是與自然的溝通。瓦其依合則說道：“四月的百里杜鵑，擁有全世界最美的杜鵑花海，只有在這里放聲歌唱，才能唱出‘萬物聲動’的意思。“
每天晚上是音樂會的高潮，最受歡迎的組合和歌手登臺表演。當記者把所有帶來的衣服全裹在身上，哆哆嗦嗦地站在現場的觀眾人群中，心還是不由自主地熱了起來。臺上的樂手引吭高歌，臺下的觀眾們為自己的偶像助威。人群中處處都有人隨著音樂搖擺起舞。在這片被濃霧、被細雨、被夕陽籠罩的草坪之上。
一場世界的音樂會
當記者第一次看到世界音樂節的這個說法的時候，以為這個題目應該是“世界-音樂節”，那就是世界級的音樂節。等記者進行多次采訪之后，才明白，其實應該是“世界音樂-節”，世界音樂的節日。
什么是世界音樂呢？瓦其依合表示，世界音樂是能夠區分于西方傳統音樂的、極具民族特質的音樂，比如拉美音樂、印第安音樂等。擁有56個民族的中國，可以被稱為“世界音樂”的音樂種類肯定更多，而擁有獨一無二標簽的中國音樂正吸引著世界的目光。吉克哈布說，這些傳承了百年的音樂，直到現在也充滿著令人神往的魅力，那么他們還將繼續延續百年。
阿基耐樂隊是一支四人樂隊，兩人來自內蒙古，一人來自北京，還有一個來自新疆。他們的音樂以蒙古音樂為根基，融入很多現代元素。他們說道一次在美國表演的經歷。正式演出前，樂隊在入住的酒店里進行試音和排練。沒想到來了敲門聲，一打開門，是一個美國彪形大漢。阿基耐樂隊以為自己吵到了別人，剛想道歉，沒想到來者是同道中人，聽到如此獨特的音樂深受吸引，特意前來請教。
中國的民族音樂人，正在用嶄新的呈現方式，將傳統的魅力發揮到極致。大涼山彝族歌手、獨立音樂人莫西子詩說：“現在的很多民族音樂人用流行元素，比如電子、搖滾來展現本民族的特色。這是一種‘西為中用’的方式。這些演奏的樂器、手段其實是我們想表達音樂理念的一個手段。”說到這里，莫西子詩拉拉自己的衣領，繼續說道：“就像我現在穿得是洋裝，但是我骨子里還是彝族人，還是中國人。”
圖說：莫西子詩(左二)和樂隊表演結束后，和現場觀眾合影。莫西子詩樂隊(攝)
瓦其依合說，音樂是用來征服人心的，美好的東西永遠會被接受，能超越一切文化隔閡。這些民族音樂正成為中國音樂的新符號，成為世界目光投向東方的聚焦點。
吉克哈布接受采訪時表示，伴隨著中國的高速發展，中國音樂會成功走向世界。他說道：“希望有一天(我)能告訴世界，我們(中國)有這樣的音樂。”
